El artículo lleva a cabo una reflexión sobre los videopoemas de Tálata Rodríguez (*1978) a partir de un enfoque intermedial. En el proyecto artístico de la poeta, los videos no se conciben como otro canal de difusión o de publicidad para sus textos, sino como una verdadera relación inter/transmedial en la cual cada medio cuenta por sí y se comprende como dispositivo poético. Se expone primero la noción de literatura expandida, para ahondar luego en la propuesta artística de la autora y analizar finalmente el videopoema “Como una rolinga” del poemario ((Primera línea de fuego)) (2013).
Dans cette époque faste de la Renaissance italienne, les hommes de lettres se sont livrés à tous les exercices à leur disposition : Laurent le Magnifique écrivait des madrigaux et les penseurs conservaient jusqu’à leurs correspondances et leurs livrets de famille où ils discutaient avec leurs contemporains ou avec les auteurs antiques leurs conceptions du quotidien comme de la politique. Ainsi, Machiavel nous a transmis plusieurs supports de ses réflexions, dont deux comédies : la ((Mandragore)) et la ((Clizia)), représentées en 1526 et 1527. La ((Clizia)) est considérée comme mineure en tant que réécriture d’une pièce de Plaute, tandis que la ((Mandragore)) est reconnue à travers les époques comme un chef-d’œuvre de son temps par sa vivacité et son statut de première pièce originale, non adaptée d’une pièce antique. Dans l’ombre de la ((Mandragore)), la deuxième pièce de Machiavel mérite qu’on s’y arrête.
Cet article s’appuie sur un mémoire de traduction soutenu à l’Université Lyon 3 en 2007
Este artículo se propone estudiar la violencia ejercida sobre las mujeres republicanas durante el periodo franquista en España. Más precisamente, trata de la ejecución de las Trece Rosas, que nos parece representativa de la represión que sufrieron las “rojas” por parte de los partidarios de una “Nueva España”. Su asesinato tuvo lugar en un contexto de odio absoluto frente al “enemigo republicano”. El fusilamiento de las Menores despertó una gran emoción en ese momento y dejó una huella importante en la memoria colectiva del país, tanto que se puede decir que las jóvenes han sido objeto de un proceso de mitificación.
L’intervista a Mario Perrotta realizzata da Florence Courriol e Filippo Fonio nel corso dell’estate 2020 tocca diversi argomenti di primaria importanza inerenti la creazione teatrale, il plurilinguismo sulla scena italiana contemporanea, il teatro di narrazione e il mondo delle arti della scena nel panorama italiano odierno. La conversazione tocca argomenti correlati, quali il rapporto del drammaturgo con le lingue, le problematiche legate alla traduzione e, in una prospettiva più vasta, l’accoglienza francese riservata al teatro italiano.
Dossier pédagogique sur un film espagnol qui aborde la guerre civile et la dictature franquiste à travers le personnage d'un républicain qui se cache pour échapper à ses ennemis.
Les trois réalisateurs français présentent leur documentaire consacré aux cinéastes mexicains Alfonso Cuarón, Alejandro Iñárritu et Guillermo del Toro.
Este artículo propone un acercamiento panorámico y sintético a las novelas documentales de la memoria. Se trata de novelas relacionadas con la cuestión de la memoria histórica publicadas a principios del siglo XXI y que representan la relación con el pasado reciente de la España actual a través de una investigación histórica y la escenificación de fuentes documentales.
This article examines a contemporary rewriting of Shakespeare’s ((Richard III)) by Chinese-American playwright Mike Lew. In his play ((Teenage Dick)) (2018), Lew gives a new voice to Shakespeare’s well-known villain. Noticing that one of the most famous disabled characters in theatre history is rarely – if ever – performed by a disabled actor, Lew centers his play on Richard’s experience as a disabled teenager. The play questions our current vision of disability, both in the theatrical world and in our society. This article explores the ways in which Lew adapts the Shakespearean legacy to produce a new narrative and envisions the concept of accessibility in multiple ways.
This article is an introduction to Judith Butler's conception of gender: central to Butler's theory is the difference between sex and gender and the conception of gender as performance. The article also explores the impact of her work on queer theory.
Esta selección de distintos recursos textuales y visuales abarca la vida del rey emérito Juan Carlos I y su papel de suma importancia en la historia española de finales del siglo XX a la vez que hace especial hincapié en los eventos recientes que han puesto al monarca y a la monarquía española bajo los focos de la prensa nacional española e internacional.
Cet article propose des pistes pour l’enseignement de la grammaire allemande en
collège-lycée. La première partie revient sur les difficultés liées à l’enseignement de la
grammaire dans l’approche actionnelle. Les parties suivantes sont consacrées à des
propositions tirées de différents travaux de recherche en didactique, qui ont pour enjeu de
mobiliser davantage les élèves dans l’apprentissage de la grammaire allemande. Seront
abordées des tâches de conceptualisation grammaticale, ainsi que des activités faisant
appel aux différents canaux de perception des apprenants. A la fin de l’article, une attention
particulière sera portée à l’intégration de ces activités dans une séquence concrète.
Known for his witty aphorisms, fanciful style and extravagant way of life, Oscar Wilde was not only a dandy ((par excellence)) but also a major figure of nineteenth-century literature. In ((The Picture of Dorian Gray)), he expresses his belief that art should be dissociated from moral considerations and creates an anti-hero at odds with traditional protagonists whose virtuous behaviours were meant to be exemplary models.
Recensione del libro di Amedeo Vigorelli, ((La “pazienza” di Giacomo Leopardi. Agire e patire : analisi del sistema dello)) Zibaldone, Milano, Sesto San Giovanni, Mimesis, 2019.
En este artículo se analiza el interés de Le Clézio por otras culturas, en especial, la mexicana, lo que se asocia al cosmopolitismo y puede compararse al interés de Paz por la cultura francesa. El intercambio cultural y afrancesamiento de las élites latinoamericanas que surgió con la creación del concepto de América Latina, es un viaje de ida y vuelta, una búsqueda de conocimientos como parte de la creación de un discurso identitario.
Mary Cassatt was a major figure of transatlantic artistic exchanges, the only American who exhibited her paintings alongside the Impressionists in Paris. A strong independent woman and a truly talented artist, Cassatt thought that “Women should be someone and not something.” Although she was considered one of the greatest painters of her time in America and spent sixty years of her life in France, she was long forgotten there after she died.
Der silberne Bär des Jahres 2019 ((Systemsprenger)) hat schon viele Kritiker und Zuschauer überzeugt und ist jetzt in den französischen Kinos zu sehen. Der Film erzählt die Geschichte von Benni, die wegen ihrer Wutausbrüche kein Heim finden kann. Überblick über dieses Sozialdrama.
Colm Tóibín’s ((Brooklyn)) centres on Eilis Lacey’s migration from Ireland to Brooklyn. The protagonist’s spatial mobility is accompanied by an identity change, as her self evolves when she settles in New York. Although she embarks on an initiatory journey through migration, Eilis faces various forms of immobility: the American territory resembles Ireland, and she is confronted to family duty when she thought she would escape it. This article therefore shows that the protagonist’s migration in ((Brooklyn)) is paradoxically mainly static, in terms of both space and identity. However, Eilis’s mobility still fosters a form of inner transformation as she is faced with a division between her Irish and American homes and between two selves that are irreconcilable.
Klimt war ein bedeutender Künstler des Wiener Jungendstils. Als Jugendlicher malte er vor allem monumentale Fresken für den österreichischen Staat, doch sein Stil wurde bald viel gesellschaftskritischer. Darum gründete er 1897 die Wiener Secession, eine moderne Künstlergruppe, die durch Kunst die Gesellschaft verändern wollte. Klimt ist für seine Damenporträts und für seine Benutzung von stilistischen Motiven und Goldblättern berühmt, doch sein Stil hat sich am Ende seiner Karriere unter dem Einfluss der jüngeren Wiener Künstler und nach seiner Reise nach Paris sehr verändert.