Peinture et sculpture
Leon Huwer - publié le 22/10/2021
Analyse comparative de tableaux
Yola Rey Büchler - publié le 19/02/2021
Analyse du tableau ((Landschaft auf der Baar)) (1911) de Hans Thoma dans son contexte historique et générique.
Claire Milcent - publié le 29/11/2020
Analyse d'oeuvre
Iris Cussac - publié le 30/06/2020
Cet article esquisse l'évolution et la pluralité du rapport de Klimt aux femmes à travers l'étude de certains de ses tableaux.
Iris Cussac - publié le 30/06/2020
Iris Cussac - publié le 24/06/2020
Iris Cussac - publié le 18/06/2020
Klimt war ein bedeutender Künstler des Wiener Jungendstils. Als Jugendlicher malte er vor allem monumentale Fresken für den österreichischen Staat, doch sein Stil wurde bald viel gesellschaftskritischer. Darum gründete er 1897 die Wiener Secession, eine moderne Künstlergruppe, die durch Kunst die Gesellschaft verändern wollte. Klimt ist für seine Damenporträts und für seine Benutzung von stilistischen Motiven und Goldblättern berühmt, doch sein Stil hat sich am Ende seiner Karriere (...)
Iris Cussac - publié le 18/06/2020
Cet article présente les différentes phases de l'évolution de l’œuvre du peintre autrichien Gustav Klimt.
Maren Butzheinen - publié le 05/02/2012
Der nicht selten dem Expressionismus zugeordnete Bildhauer Ernst Barlach - auch bekannt aus Kontext der "Entarteten Kunst" - wird abseits des politischen Hintergrundes als Künstler vorgestellt, der sein Leben der Darstellung des Menschen und seiner ursprünglichsten Merkmale gewidmet hat. Seine Plastiken, die dieses Anliegen eindrücklich widerspiegeln, werden in diesem Zusammenhang beispielhaft vorgestellt und in den Kontext von Leben und Einstellung des Künstlers eingegliedert.
Maren Butzheinen - publié le 05/02/2012
Der nicht selten dem Expressionismus zugeordnete Bildhauer Ernst Barlach - auch bekannt aus Kontext der Entarteten Kunst - wird abseits des politischen Hintergrundes als Künstler vorgestellt, der sein Leben der Darstellung des Menschen und seiner ursprünglichsten Merkmale gewidmet hat. Seine Plastiken, die dieses Anliegen eindrücklich widerspiegeln, werden in diesem Zusammenhang beispielhaft vorgestellt und in den Kontext von Leben und Einstellung des Künstlers eingegliedert. Es wird (...)
Julia Klarmann - publié le 30/04/2010
Ce court article compare deux tableaux de deux célèbres peintres allemands, ((Abendstimmung)) de Gerhard Richter (1932) et ((Der Mönch am Meer)) de Caspar David Friedrich (1774- 1840). Si les deux tableaux sont très proches par le choix du motif (une vue sur un paysage de bord de mer qui semble s'étendre à l'infini), celui de Richter enlève tout personnage humain pour se concentrer sur une atmosphère, alors qu'à travers la figure du moine le tableau de Friedrich vise à dépeindre (...)
Julia Klarmann - publié le 30/04/2010
Der 1932 in Dresden geborene Gerhard Richter gehört zu den weltweit bedeutendsten und zugleich populärsten zeitgenössischen Künstlern. Bekannt wurde er in den 1960er Jahren mit seinen unscharfen Bildern, den sogenannten „Fotobildern“. In einem Interview 2009 behauptet er, der Anschein, der Anblick sei für jemanden, der Bilder herstellt, das Wichtigste. Auch wenn sich dieser Schein der Wirklichkeit wie ein roter Faden durch sein Oeuvre zieht, ist dieses dennoch voller Widersprüche und (...)
Julia Klarmann - publié le 03/03/2009
Il s’agit de présenter l’oeuvre d’Alfred Hrdlicka, sculpteur viennois contemporain, à travers cinq œuvres principales : der Gekreuzigte, kreuzigungsgruppe, samsons blendung, marsyas, judith und holofernes, Friedrich-Engels-Denkmal. Ces oeuvres ont en commun la représentation de l’homme et du corps, dans sa souffrance, son aliénation et sa rébellion. Der Artikel befasst sich mit Alfred Hrdlickas Werk. Einziges Thema des bildnerischen Arbeitens des Wiener Bildhauers ist der Mensch, (...)
Astrid Buehrle - publié le 21/10/2008
Astrid Buehrle décrit la peinture expressionniste de Der Sturm, les influences du Jugendstil et de la Berliner Secession, les oeuvres de Beckmann, Kirchner, Heckel, Macke, Marc, Kokoschka, Dix, Kandinsky, Nolde die Brücke, Schmidt-Rotluff, Pechstein, Müller der Blaue Reiter, Schönberg, Münter, Campendonk, Meidner, Grosz, Schiele, Kokoschka, Lehmbruck, Barlach et met en évidence les contradictions du mouvement expressionniste. Partant du contexte social et politique du début du XXème (...)
Elisabeth Malick - publié le 29/04/2007
La Sécession viennoise est un courant artistique incontournable lorsqu'il s'agit de la Vienne du tournant du siècle. Cet article en présente les principes ainsi que les principaux représentants, dans le domaine de la peinture (Klimt), des arts décoratifs (Moser) et de l'architecture (Wagner, Hoffmann), avant de montrer les limites de ce courant et son dépassement (en évoquant notamment les œuvres de Loos, Schiele et Kokoschka).